Najlepsze filmy Quentin Tarantino ranking

Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy, pozostawiając nas zastanawiając się, jaki będzie następny (i prawdopodobnie ostateczny) film reżysera. Podczas gdy czekamy, jest to idealny czas, aby zagłębić się w taranino-katon, więc uszeregowaliśmy każdy z 10 filmów o długości funkcji, które twórca filmowy wyreżyserował poniżej. Pamiętaj, że koncentrujemy się na filmach „pełnometrażowych”, więc segmenty, które wyreżyserował na Sin City i cztery pokoje nie są uwzględnione.

Nie sądzimy, aby Tarantino miał naprawdę zły film, tylko kilka, które nie są tak dobre, jak jego najlepsze wysiłki. Pamiętaj o tym, czytając następującą listę. Nawet najmniej znane filmy Tarantino są często lepsze niż najlepsze dzieła wielu innych filmowców.

Oto najlepsze filmy Quentin Tarantino, rankingowe. Jak zawsze, pamiętaj, aby skomentować na dole strony i daj nam znać, jak uszeregować filmy Tarantino!

Ranking filmów Quentin Tarantino

11 zdjęć

10. Death Proof (2007)

Gwiazdy: Kurt Russell, Rosario Dawson, Vanessa Ferlito | Data premiery: 6 kwietnia 2007 | Recenzja: Recenzja IGN Dowód śmierci

Zacznijmy od tego: dowód śmierci nie jest tak zabawny jak terror planet, ale stanowi inteligentny hołd dla filmów B. Film wydaje się być projektem, który utalentowany filmowiec może tworzyć z przyjaciółmi w weekendy, ale jest poparty dużą produkcją i ma ostry scenariusz.

Historia następuje kaskader Mike, który atakuje piękne, rozmowne kobiety swoim samochodem zabezpieczonym śmiercią. Jest to szybki film, który nie tylko rewitalizuje karierę Kurta Russella, ale także rzuca wyzwanie widzom prawie 40 minut dialogu przed rozpoczęciem akcji. Podczas polaryzacji, szczególnie poza Cannes, jest to wyjątkowy film bez ingerencji w studio, co czyni go obowiązkowym kinematycznym krajobrazem. Klimatyczny pościg filmu, napędzany zemstą i czystą adrenaliną, z pewnością urzeka nawet sceptyków.

9. Nienawiść ósemka (2015)

Gwiazdy: Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Jennifer Jason Leigh | Data premiery: 7 grudnia 2015 | Recenzja: IGN's The Handful Eight Review

Z ostrym humorem i intensywną narracją nienawistne osiem zagłębia się w relacje rasowe i ludzką naturę tak brutalnie, jak przedstawia przemoc i dziki zachód. Film mistrzowsko łączy gatunki zachodnie i tajemnicze z odrobiną ciemnego humoru, oferując głębokie badanie postaci i ukłon wobec tradycyjnego tworzenia filmów 70 mm.

Ustal wojnę po cywilu, zajmuje się współczesnymi problemami przez swój historyczny obiektyw, dzięki czemu jest to prawdopodobnie najbardziej dopracowana i dojrzała praca Tarantino. Podczas gdy fani mogą zauważyć znane elementy z poprzednich filmów Tarantino, szczególnie psów zbiorników, ogólna narracja pozostaje przekonująca i wpływowa.

8. Inglourious Basterds (2009)

Gwiazdy: Brad Pitt, Eli Roth, Christoph Waltz | Data premiery: 20 maja 2009 | Recenzja: Recenzja INGLourious Basterds IGN

Inglourious Basterds jest hołdem Tarantino dla brudnego tuzina, zawierającego skoncentrowany na postaci scenariusza skoncentrowanego na misji. Film wydaje się bardziej teatralny niż jego ostatnie dzieła, podobne do psów zbiorników, i jest podzielony na odrębne segmenty, z których każdy jest pełen gwiezdnych występów i napięciem opartym na dialogu.

Przedstawienie pułkownika Hansa Landy przez Christopha Waltza jest zarówno chłodne, jak i urzekające, zdobywając Oscara za jego dopracowany występ. Porucznik Brada Pitta Aldo Raine, początkowo jednowymiarowa postać, zyskuje głębię dzięki przekonującym wydajność Pitta. Chociaż film przoduje w swoich częściach, stara się połączyć w spójną całość.

7. Kill Bill: Tom 2 (2004)

Gwiazdy: Uma Thurman, Daryl Hannah, David Carradine | Data premiery: 8 kwietnia 2004 | Recenzja: Kill Bill: Volume 2 Review

Kill Bill: Tom 2 podąża za panną młodą (Uma Thurman) w jej dążeniu do wyeliminowania pozostałych trzech celów na jej liście zemsty: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) i Bill (David Carradine). Tarantino obiecał, że ten tom bardziej skłoniłby się do jego charakterystycznego stylu gładkiego dialogu i odniesień do popkultury, i zapewnia tę obietnicę, stając się jednym z jego najbardziej obciążonych dialogami filmami.

Film bada historię panny młodej, zapewniając głębokość i kontekst jej motywacji. Intensywne pojedynek między panną młodą a Elle Driver w przyczepie Buddów jest punktem kulminacyjnym, zapewniającym mieszankę przemocy i mrocznego humoru. Występ Umy Thurman nadal świeci, pokazując jej zasięg emocjonalny i dowodząca obecność.

6. Jackie Brown (1997)

Gwiazdy: Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Forster | Data premiery: 8 grudnia 1997 | Recenzja: Recenzja IGN Jackie Brown

Po wydaniu Jackie Brown była dobrze przyjęta, ale postrzegana jako krok w dół od pulp Fiction. Jako jedyna adaptacja Tarantino wyciągnęła go ze strefy komfortu, chociaż wpływ Elmore'a Leonarda jest widoczny w całej jego pracy.

Jednak w ostatnich latach Jackie Brown została ponownie oceniona jako jeden z najsilniejszych i najbardziej powściągliwych filmów Tarantino. Przedstawienie tytułowej postaci Pam Griera, wraz z biegaczem z bronią Samuela L. Jacksona Ordella, współczującego kaucji Roberta Forstera i bezsensownym agentem ATF Michaela Keatona, napędza gęstą, ale angażującą działkę skoncentrowaną wokół 500 000 $ histu pieniężnego. To przyjemność, że świat Tarantino zamieszkiwany przez tak utalentowany zespół.

5. Django Unchained (2012)

Gwiazdy: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz | Data premiery: 11 grudnia 2012 r. | Recenzja: Recenzja Django Django IGN Django

Django Unchained nie stroni od okropności niewolnictwa, jednocześnie przynosząc szalenie i gwałtowny hołd dla spaghetti westernów. Film został zaprojektowany jako przyjemny tłum, oferujący mnóstwo przesadnej akcji i humoru.

To, co wyróżnia się zdolność Tarantino do zrównoważenia tonu, zmieniając się między absurdalną komedią a brutalną rzeczywistością życia niewolników na południu antebellum. Przedstawienie przypadkowego rasizmu jest zarówno szokujące, jak i historycznie dokładne. Pomimo mrocznych tematów Django Unchained pozostaje zabawnym i niezbędnym zegarkiem.

4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)

Gwiazdy: Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Margot Robbie | Data premiery: 21 maja 2019 r. | Recenzja: IGN Once Upon a Time ... w Hollywood Review

Dawno, dawno temu ... w Hollywood, najnowszym filmie Tarantino, jest nie tylko jednym z jego najlepszych, ale także jego drugiego dużego alternatywnego projektu historii po Inglourious Basterds. Łączy elementy pełne tłumu z głębszą narracją emocjonalną, zachowując przy jednoczesnym zachowaniu skłonności Tarantino do ultra-przemysłu.

Historia podąża za starzejącym się aktorem, a jego kaskader podwójnie poruszał się po zmieniającym się krajobrazie Hollywood w 1969 roku, nieumyślnie przekraczając ścieżki z rodziną Manson. Dzięki wyróżniającym się występom Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (który wygrał Oscara za swoją rolę) i Margot Robbie jako Sharon Tate, film jest nostalgiczną kapsułką czasową wypełnioną niezapomnianymi chwilami, świetną muzyką i intensywnymi scenami.

3. Reservoir Dogs (1992)

Gwiazdy: Harvey Keitel, Tim Roth, Steve Buscemi | Data premiery: 21 stycznia 1992 | Recenzja: recenzja psów zbiornika IGN

Reservoir Dogs, najkrótszy film Tarantino, jest również jego najcięższym dzianinem. Pomimo dygresji w popkulturę, film płynnie tka rozwój fabuły i budowanie postaci, poruszając się w odwróconym tempie. Tim Roth, Steve Buscemi i Michael Madsen dostarczają przełomowych występów, podczas gdy Harvey Keitel i Lawrence Tierney podnoszą materiał na poziom poetycki.

Kierunek Tarantino przekształca w dużej mierze opowieść o jednej lokalizacji w drobną epicką, rewolucjonizując kino przestępcze i wpływając na pokolenie twórców filmowych. Jego innowacyjny styl został naśladowany, ale nigdy tak skutecznie powtórzył. W ciągu zaledwie 100 minut Tarantino stworzył natychmiastowy klasyk, ustanawiając swoje imię i definiując nową erę tworzenia filmów.

2. Kill Bill: Tom 1 (2003)

Gwiazdy: Uma Thurman, Lucy Liu, Daryl Hannah | Data premiery: 10 października 2003 | Recenzja: Kill Bill: Vol. 1 Recenzja

Zabij Bill: Tom 1 jest hołdem Tarantino dla panny młodej nosił czarny, podążając za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty na swoim byłym kochanku (David Carradine) i jego współpracownicy po masakowaniu jej przyjęcia weselnego. Po przebudzeniu z czteroletniej śpiączki panna młoda rozpoczyna globalne poszukiwanie zemsty.

Ten tom jest spektaklem nasączony krwią, z doskonałym odlewem na całej planszy. Przedstawienie panny młodej Umy Thurman jest szczególnie godne uwagi, bez wysiłku dostarczając kultowe linie Tarantino i przechodząc w potężnego bohatera akcji, gdy dialog maleje.

1. Pulp Fiction (1994)

Gwiazdy: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman | Data premiery: 21 maja 1994 | Recenzja: Recenzja IGN Pulp Fiction

W 1995 r. Pulp Fiction stanął przed Forrestem Gumpem w celu uzyskania Oscara na najlepszym zdjęciu. Podczas gdy Gump odebrał nagrodę, wielu uważało, że Pulp Fiction powinien był wygrać, biorąc pod uwagę jej głęboki wpływ na popkulturę.

Niewiele filmów z lat 90. lub każdej dekady wpłynęło na kino tak samo jak nieliniowa epicka Tarantino. To filmowe wrażenia rock and roll, napędzane przez fanzine smak i natychmiast cytowany dialog. Z bronią, hitmanem cytatem biblijnym, jego moralnie niejednoznacznym partnerem, odzianym skóry GIMP i pięciokrotnym koktajlem mlecznym, pulp Fiction jest zjawiskiem kulturowym.

Kierunek Tarantino, w połączeniu z jego użyciem muzyki źródłowej, ustanowił go jako wizjonerskiego filmowca. Film nie tylko zmienił sposób tworzenia filmów, ale także podniósł poprzeczkę dla tego, co może osiągnąć kino. Nieźle jak na drugą funkcję.

Najlepsze filmy Quentin Tarantino

I to wszystko dla naszej listy najlepszych filmów Tarantino. Czy zgadzasz się z naszym rankingiem, czy też twój ranking jest inny? Daj nam znać w komentarzach lub utwórz własną listę poziomu Tarantino za pomocą naszego poręcznego narzędzia poziomu powyżej.