Yoko Taro salue ICO en tant que chef-d'œuvre révolutionnaire

Yoko Taro, le visionnaire derrière des titres acclamés comme Nier: Automata et Drakengard, a souvent parlé de l'impact profond de l'ICO sur l'industrie du jeu vidéo comme moyen d'expression artistique. Sorti en 2001 pour la PlayStation 2, ICO a rapidement gagné un culte en raison de sa conception minimaliste et de sa narration sans paroles, qui le distingue de ses contemporains.

Taro a souligné comment le mécanicien de base de l'ICO - guidant le personnage Yorda en tenant sa main - révolutionnée les conventions de gameplay de son époque. "Si ICO vous avait plutôt transporté une valise de la taille d'une fille, cela aurait été une expérience incroyablement frustrante", a noté Taro. Il a souligné que l'exigence du jeu pour les joueurs de diriger un autre personnage était révolutionnaire, ce qui remet en question les notions traditionnelles d'interactivité dans les jeux.

À l'époque, la conception du jeu a souvent été jugée réussie si elle restait engageante même lorsque tous les éléments à l'écran ont été réduits en cubes simples. L'ICO, cependant, a défié cette tendance en priorisant la résonance émotionnelle et la profondeur thématique par rapport à l'innovation purement mécanique. Selon Taro, le jeu a démontré que l'art et le récit pouvaient transcender leurs rôles de simples décors du gameplay, devenant des éléments essentiels de l'expérience.

Décrivant l'ICO comme une «fabrication d'époches», Taro l'a attribué pour remodeler la trajectoire du développement du jeu. Il a salué le jeu pour avoir montré que les jeux vidéo pourraient transmettre un sens profond à travers des interactions subtiles et un design atmosphérique.

En plus de l'ICO, Taro a cité deux autres jeux influents qui ont laissé une impression durable sur lui et sur l'industrie: Undertale de Toby Fox et Limbo de Playdead. Ces titres, ont-t-il soutenu, ont repoussé les limites de ce qui pourrait être exprimé à travers des médias interactifs, prouvant que les jeux vidéo sont capables de fournir des expériences émotionnelles et intellectuelles profondes.

Pour les fans du travail de Yoko Taro, son admiration pour ces jeux offre un aperçu précieux des inspirations créatives derrière ses propres projets. Il souligne également l'évolution continue des jeux vidéo comme une forme d'art puissante et polyvalente.