Yoko Taro ผู้มีวิสัยทัศน์ที่อยู่เบื้องหลังชื่อที่ได้รับรางวัลเช่น Nier: Automata และ Drakengard มักจะพูดถึงผลกระทบที่ลึกซึ้งของ ICO ในอุตสาหกรรมวิดีโอเกมเป็นสื่อกลางในการแสดงออกทางศิลปะ เปิดตัวในปี 2544 สำหรับ PlayStation 2 ICO ได้รับลัทธิอย่างรวดเร็วเนื่องจากการออกแบบที่เรียบง่ายและการเล่าเรื่องที่ไร้คำพูดซึ่งทำให้มันแตกต่างจากโคตร
ทาโรได้เน้นว่าช่างหลักของ ICO - นำตัวละคร Yorda โดยจับมือเธอ - การประชุมการเล่นเกมที่ได้รับการแก้ไขในยุคของมัน “ ถ้า ICO ให้คุณถือกระเป๋าเดินทางขนาดของผู้หญิงแทนมันจะเป็นประสบการณ์ที่น่าผิดหวังอย่างไม่น่าเชื่อ” เผือกกล่าว เขาย้ำว่าความต้องการของเกมสำหรับผู้เล่นที่จะนำตัวละครอื่นเป็นเรื่องก้าวล้ำท้าทายแนวคิดดั้งเดิมของการโต้ตอบในเกม
ในเวลานั้นการออกแบบเกมมักจะประสบความสำเร็จหากยังคงมีส่วนร่วมแม้ว่าองค์ประกอบบนหน้าจอทั้งหมดจะลดลงเป็นลูกบาศก์ง่าย อย่างไรก็ตาม ICO ท้าทายแนวโน้มนี้โดยการจัดลำดับความสำคัญของการสั่นพ้องทางอารมณ์และความลึกของใจความหมายของนวัตกรรมเชิงกลอย่างหมดจด จากข้อมูลของ Taro เกมดังกล่าวแสดงให้เห็นว่าศิลปะและการบรรยายสามารถก้าวข้ามบทบาทของพวกเขาเป็นเพียงฉากหลังในการเล่นเกมกลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของประสบการณ์
อธิบายว่า ICO เป็น "การสร้างยุค" เผือกให้เครดิตด้วยการปรับเปลี่ยนวิถีการพัฒนาเกม เขายกย่องเกมที่แสดงให้เห็นว่าวิดีโอเกมสามารถถ่ายทอดความหมายที่ลึกซึ้งผ่านการโต้ตอบที่ละเอียดอ่อนและการออกแบบบรรยากาศ
นอกเหนือจาก ICO แล้ว Taro ยังอ้างถึงเกมที่มีอิทธิพลอีกสองเกมที่ทิ้งความประทับใจที่ยั่งยืนทั้งเขาและอุตสาหกรรม: Undertale โดย Toby Fox และ Limbo โดย Playdead ชื่อเหล่านี้เขาแย้งผลักขอบเขตของสิ่งที่สามารถแสดงออกผ่านสื่อแบบโต้ตอบพิสูจน์ว่าวิดีโอเกมมีความสามารถในการส่งมอบประสบการณ์ทางอารมณ์และสติปัญญาที่ลึกซึ้ง
สำหรับแฟน ๆ ของงานของ Yoko Taro ความชื่นชมในเกมเหล่านี้นำเสนอข้อมูลเชิงลึกที่มีค่าเกี่ยวกับแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์ที่อยู่เบื้องหลังโครงการของเขาเอง นอกจากนี้ยังตอกย้ำวิวัฒนาการของวิดีโอเกมอย่างต่อเนื่องในฐานะรูปแบบศิลปะที่ทรงพลังและหลากหลาย